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OMET, una galería dedicada a promover el diseño contemporáneo mexicano, presenta objetos de alta calidad diseñados en México, todos hechos a mano. OMET tuvo su debut en la ciudad de Nueva York con su Galería para el Festival NYCxDESIGN. En colaboración con 1 SOUND Custom Shop y NTX DISTRIBUTION entregaron un Sistema Personalizado de Torres para la Galería OMET. Galeria OMET in SoHo, NYC OMET canalizó su dedicación por exhibir objetos de diseño de alta calidad y premium al incorporar un sistema de audio premium de 1 SOUND, compuesto por una Torre LCC44 sobre un SUB310. El Sistema de Torres destaca por su comportamiento de audio controlado y su sonido de alta fidelidad. El Sistema de Torres tiene un acabado elegante y personalizado, con colores y acabados a medida disponibles. Estamos orgullosos de poder colaborar con 1 SOUND en eventos que van mas allá. Agradecemos que contáramos con un sistema de audio que iba de la mano con los tonos y el estilo para la Galería OMET NYCxDESIGN. Queremos expresar nuestro más sincero agradecimiento a Julia Mannarino, Directora Creativa de 1 SOUND, por su generosidad al brindarnos el excepcional Sistema Personalizado de Torres de 1 SOUND. Su dedicación y compromiso con la calidad y el diseño han elevado nuestra Galería OMET NYCxDESIGN a un nivel superior. Estamos emocionados de haber tenido la oportunidad de colaborar con Julia y su equipo, y su contribución ha sido invaluable para crear una experiencia auditiva inigualable en nuestro espacio. Gracias, Julia, por compartir tu talento y por hacer posible que nuestros visitantes disfruten de un sonido de alta fidelidad mientras aprecian las obras de arte y diseño mexicano.

En el nuevo estudio B/SPOKE en South Boston, MA, los especialistas en audiovisual de ITI Systems instalaron un sistema de sonido que marca la diferencia. Esta es la cuarta integración que realizan para el fundador Mark Partin, y en todas ellas han utilizado altavoces Martin Audio CDD y subwoofers. Los integradores con sede en Beltsville, MD, captaron la atención de Partin cuando visitó un club en Nueva York que habían equipado, quedando impresionado por la calidad del sonido. Para su nuevo estudio de fitness boutique, especializado en clases de ciclismo indoor, fuerza y yoga, él sabía exactamente lo que quería. "Eugene Yi, diseñador del sistema y director del proyecto, afirma: "ITI ha tenido el privilegio de instalar sistemas Martin Audio en las cuatro ubicaciones durante los últimos nueve años, comenzando con B/SPOKE Downtown". Una vez más, especificó una combinación de soluciones críticas para la misión de Martin Audio, centrándose principalmente en la muy popular serie CDD, en un concepto en constante evolución y rápido movimiento. "La línea de altavoces CDD de MARTIN AUDIO proporciona el equilibrio perfecto entre rendimiento y un costo alcanzable para pequeñas empresas como la nuestra". - Mark Partin, Fundador, B/SPOKE Studio "Mark Partin quería un sistema de sonido de alta calidad, limpio pero potente", explicó Yi al justificar su elección de producto. "He estado trabajando con productos de Martin Audio desde finales de los años 2000 y escuché por primera vez la serie CDD mientras equipaba otro lugar, y me impresionó de inmediato". La relación precio/rendimiento que ofrece CDD cumple todos los requisitos, aseguró. Por lo tanto, seleccionó una combinación de altavoces CDD12, CDD8 y CDD6, reforzados por subwoofers SX218 y SX118. Además, añadió altavoces de techo y ADORN del catálogo del fabricante británico para un lugar que describe como "Lo último y lo mejor" de todos los B/SPOKES. B/SPOKE Studio South Boston ocupa 8,000 pies cuadrados en dos pisos y cuenta con 56 bicicletas y 26 colchonetas para las clases, además de un área de entrenamiento personal. En cuanto a las fuentes de audio, tanto la sala de yoga/fuerza como la sala de ciclismo transmiten el sonido a través de las computadoras portátiles de los instructores, con micrófonos separados para ellos. También se realizan pequeñas fiestas y eventos en sus estudios. Para dotar a los espacios de la versatilidad y la cobertura de sonido necesarias, Yi aprovechó los soportes de montaje flexibles de CDD, ya que la ubicación de los altavoces suponía el mayor desafío debido a los techos relativamente bajos y una serie de equipos de iluminación y climatización con los que tuvo que trabajar. Mark Partin solo tuvo elogios para el componente de audio de la instalación. "La música es una parte importante de nuestro programa y nuestra identidad de marca, y creemos que la calidad de la reproducción puede cambiar por completo la experiencia del cliente, lo que conduce a una mayor fidelización a lo largo del tiempo", dijo. "La línea de altavoces CDD de Martin Audio ofrece el equilibrio perfecto entre rendimiento y un costo alcanzable para pequeñas empresas como la nuestra. Ahora los utilizamos en todos nuestros estudios, en todas las salas de entrenamiento y en los espacios comunes". Desde su lanzamiento en 2015, la serie CDD, el producto más vendido de Martin Audio, ha encontrado un lugar destacado en gimnasios, clubes de fitness y bienestar, estudios de danza e instalaciones deportivas, como B/SPOKE, en todo el mundo. "Nuestros clientes y competidores siempre comentan cómo nuestro sonido de estudio es uno de los mejores de la industria, y tenemos a Martin Audio que agradecer por ello". Martin Audio. (15 Mayo 2023). B/SPOKE CYCLING AND FITNESS CLASSES POWERED TO THE SOUND OF MARTIN AUDIO CDD. 24 Mayo 2023, de www.martin-audio.com. Sitio web: https://martin-audio.com/news/press-release/bspoke-cycling-and-fitness-classes-powered-to-the-sound-of-martin-audio-cdd

Doctor Who se ha convertido recientemente en la base de una de las experiencias inmersivas más comentadas de Londres, Doctor Who Time Fracture. Brian Hook, director creativo del proyecto (y productor en Immersive Everywhere), ha estado involucrado desde las primeras reuniones con la BBC hace casi dos años y continúa en la producción hasta el día de hoy. "Mi equipo generó el concepto del espectáculo, que consistía en crear una experiencia de Doctor Who única en su tipo", dijo. "Finalmente, eso tomó la forma de un teatro inmersivo que coloca al público en el corazón palpitante de la historia". - Hook Además de encontrar los equipos creativos adecuados para desarrollar el concepto y ajustarse a los límites presupuestarios del espectáculo (siempre que la pandemia global lo permita), Hook también tuvo que guiar el desarrollo de los conceptos narrativos, desde una idea, a través de un largo proceso de aprobación de la BBC, hasta el producto final. "Este proyecto comenzó en los días de euforia cuando aún era posible ir por una cerveza y sentarse hasta tarde en la noche discutiendo sobre los proyectos, sin las mascarillas obligatorias, los huevos escoceses y los asientos. Ya había identificado a Tom Maller y Dan Dingsdale como dos de los creadores que me gustaría liderar los equipos, habiendo trabajado con ambos durante muchos años. "Presentamos nuestros conceptos a la BBC en el set de la TARDIS de Jodie [Whittaker, actriz de Doctor Who] en Cardiff y, con la ayuda del equipo de la BBC, escribimos la narrativa. El concepto de Doctor Who Time Fracture nació allí, justo al lado de la consola de Jodie, y los momentos heroicos, los monstruos y la trama de la historia tomaron forma. Luego, el mundo se sumió en un cierre global y nos vimos obligados a retrasar el proyecto por varios meses". - Hook Doctor Who Time Fracture permite a los visitantes convertirse en actores clave de la historia, con la pequeña cuestión de salvar el universo, y los sumerge en la acción mediante una combinación de audio intenso, imágenes vívidas y actores en vivo y utilería. Incluyendo el espacio entre bastidores, esto abarca un área de alrededor de 34,000 pies cuadrados, que consta de tres espacios que contienen a todo el público y 14 mundos adicionales que tienen entre el 1% y el 20% de la capacidad del espectáculo. Dado que el audio es tan importante para la fidelidad de esta experiencia, el director Tom Maller contrató al diseñador de sonido Luke Swaffield de Autograph para diseñar el sistema de sonido de todo el lugar, lo cual requirió un impresionante inventario de altavoces Martin Audio, KV2 y Meyer Sound, así como 20 plataformas de amplificador Powersoft T Series (80 canales). "Los T304 que elegimos son realmente una excelente relación calidad-precio", dijo el diseñador de sonido Luke Swaffield de Autograph. "Proporcionan tanta potencia en cuatro canales en solo una unidad de rack, lo cual fue un punto a favor para mí, ya que el espacio en el rack era limitado. Poder cargar los diferentes ajustes preestablecidos para los diferentes altavoces y aprovechar el intercambio de ganancia entre los amplificadores los hizo ideales. Además, tener Dante a bordo nos ahorró una gran cantidad en el presupuesto al no tener que alquilar muchos convertidores de Dante a analógico". - Hook El intercambio de potencia de las plataformas de amplificador Powersoft permite utilizar la potencia completa de la unidad en los cuatro canales. Esto permitió al equipo combinar, por ejemplo, un subwoofer que consume mucha energía con un altavoz de menor potencia en uno de los otros canales, lo que proporciona la reserva de energía necesaria. "La combinación de utilizar esto y conectar algunas salidas en puente significaba que podía usar un solo modelo de amplificador (T304) en toda la producción para alimentar todos mis altavoces pasivos", dijo Swaffield. "Esto significa que solo necesitamos llevar un repuesto para respaldar toda la producción". - Hook Swaffield utilizó QLab para la reproducción de sonido, mientras que los Yamaha DM64 se encargaron del procesamiento. Esto le proporcionó una matriz, nivel, retardo y ecualización para cada altavoz en cada posición. "Utilizamos ArmoníaPlus para cargar los ajustes preestablecidos en los amplificadores Powersoft", explicó Hook. "Debido a la mezcla de diferentes fabricantes de altavoces, uso el DME para el procesamiento y sincronización individual de los altavoces, y ArmoníaPlus se encarga de la configuración vocal individual de los altavoces, lo que me permite ajustar finamente el espacio para tener en cuenta las diferencias de tiempo y ecualización de la sala. "Encontré el software ArmoníaPlus muy claro y fácil de usar. Aunque no estoy utilizando todo su potencial en Doctor Who Time Fracture, puedo ver muchos casos de uso para él en otras producciones, incluida la matriz 4x4. Como empresa de alquiler, veo que utilizaremos mucho los T304, ya que podemos crear un ajuste preestablecido para cada altavoz en nuestro inventario y cargarlo como la ecualización del altavoz en el almacén y aún así dejar que nuestros clientes utilicen su propio procesamiento de señal en uno de los varios puntos de procesamiento de señal". - Hook La mayor parte del contenido de audio del espectáculo fue creado por Swaffield, aunque algunos de los sonidos más icónicos del canon de Doctor Who, como el TARDIS, fueron proporcionados por el equipo de la BBC. La música original del espectáculo ha sido creada por una variedad de colaboradores habituales de Swaffield, incluyendo a Daniel Nolan, Barnaby Race y Louise & Zands Duggan. "Como puedes imaginar, se necesita una enorme cantidad de contenido para un espectáculo de esta escala", explicó. "También tuve mucha ayuda de nuestro asistente de diseñador de sonido, Raffaela Pancucci, y algunos de mis colegas de Autograph cuando estábamos en pleno ensayo". Dado que gran parte del espectáculo se creó durante los confinamientos nacionales en el Reino Unido, varios miembros del elenco anterior pudieron grabarse en configuraciones caseras o en los estudios de Bond Street y Autograph. Swaffield agregó: "También contratamos a Nicolas Briggs, la voz actual de los Daleks y los Cybermen, porque realmente queríamos esa voz auténtica que el público reconoce al instante ¡y que les aterroriza!" Además de la reproducción de sonido grabado, el sistema de audio también debía adaptarse a los micrófonos de efecto que se utilizan en todo el espectáculo y a un cantante en una sección posterior. Estas entradas también se envían a la red DME, se procesan y se envían a la matriz, se nivelan, se ecualizan y se escuchan en el espacio. Estas entradas se atenúan y aumentan mediante señales MIDI desde QLab hacia el DME. "La señal de entrada, ya sea de QLab o de un micrófono a través de un rack Yamaha RIO, se envía al sistema a través de Dante", dijo Swaffield. "Esa señal ingresa a un DME64N en Dante, donde se realiza una matriz de salida para cada altavoz. Cada señal de altavoz sale del DME en Dante y se alimenta al Powersoft T304 local y luego se transmite directamente desde el amplificador al altavoz. "Esto es realmente útil con los cantantes, ya que no tenemos a un operador de sonido en el espacio durante todo el espectáculo", dijo Swaffield. "Realizamos una prueba de sonido diaria con ellos para asegurarnos de que todo siga sonando como debería, pero el mayor desafío siempre es predecir cómo responderá el espacio cuando tengamos una audiencia. "Todos sabemos que los espacios suenan diferente cuando hay muchas personas, pero el desafío particular en la experiencia inmersiva es que el público no se sienta y se quede en silencio; se les anima activamente a participar y hablar con los actores. Por lo tanto, equilibrar el sonido entre lo que queremos hacer creativamente para crear un ambiente e inmersión en el mundo, y la necesidad de que los actores puedan transmitir sus líneas de manera segura y comunicarse con el público. Siempre es un acto de equilibrio complicado en el que trabajamos durante los ensayos abiertos y las previsualizaciones cuando traemos audiencias de prueba". El equipo se enfrentó a varios desafíos durante la creación de Doctor Who Time Fracture, especialmente un retraso de cinco meses en la producción: "Fue profundamente impactante para cada individuo y departamento", dijo Hook. "El espectáculo se concibió en gran medida en llamadas semanales de Zoom, y aunque era posible acceder al lugar, había orientaciones en constante cambio, sin una fecha clara para comenzar el espectáculo. No creo que enfrentemos nunca más presión que esa". En un momento dado, el equipo también se puso en contacto con Powersoft para obtener asistencia técnica. "El equipo de Powersoft fue genial, especialmente con el soporte técnico para poder configurar una matriz 4x4 con los T Series", dijo Hook. "El tiempo era crucial, y necesitábamos que el equipo estuviera configurado en un par de días para que pudiéramos continuar con la programación de sonido y la calibración del sistema. "El proceso de diseño y producción de Doctor Who Time Fracture ha sido un esfuerzo masivo que ha involucrado a numerosos profesionales creativos y técnicos", concluyó Hook. "Ha sido un desafío, pero estamos emocionados de ver el resultado y la reacción del público. Ha sido maravilloso trabajar con la BBC y todo el equipo creativo para dar vida a esta experiencia inmersiva única de Doctor Who". Puedes encontrar más detalles sobre la experiencia de Doctor Who Time Fracture en el siguiente enlace: Powersoft impulsa la experiencia de Doctor Who

¡Déjate llevar por la magia del sonido! En un mundo donde la música es el lenguaje universal que nos conecta, es fundamental comprender la importancia de una buena instalación de audio. En esta ocasión, queremos invitarte a explorar cómo una experiencia auditiva de alta calidad puede transformar por completo la manera en que disfrutamos de la música. Descubre por qué una inversión en sonido vale la pena y cómo puede transportarte a un universo de emociones sin límites. Sumérgete en la Experiencia: ¿Te has preguntado alguna vez qué se siente estar inmerso en un océano de sonidos, donde cada nota y cada acorde se despliegan en toda su plenitud? Una buena instalación de audio tiene el poder de transportarte a ese lugar mágico. Al escuchar música a través de un sistema de sonido de calidad, cada detalle cobra vida. Los sutiles matices de la voz de tu artista favorito, los instrumentos que cobran vida con cada nota, las texturas sonoras que te envuelven, todo adquiere una dimensión excepcional. Es como si la música se volviera tangible, una experiencia que te transporta a otra realidad. La Calidad que Marca la Diferencia: La música es mucho más que un conjunto de sonidos. Es el lenguaje que expresa emociones, transmitiendo mensajes y contando historias sin palabras. Una buena instalación de audio permite capturar la esencia de cada composición, asegurando que cada matiz y cada intención del artista lleguen directo al corazón. La calidad de sonido marca la diferencia, permitiéndote disfrutar de la música en toda su plenitud y experimentar una conexión emocional más profunda. Es en esos momentos donde la música se convierte en una experiencia personal, transformando nuestro estado de ánimo y despertando emociones que ni siquiera sabíamos que teníamos. El Poder de la Claridad: Imagina asistir a un concierto o evento y escuchar cada palabra, cada verso con total claridad. Una instalación de audio de calidad garantiza una reproducción uniforme y sin distorsiones en todo el espacio. No importa si estás en la primera fila o en la última, cada nota llegará hasta ti con nitidez, sin perderse en el camino. Además, la claridad en la reproducción de las voces e instrumentos te permite apreciar cada detalle de una canción, descubriendo nuevas capas de sonido y redescubriendo tus canciones favoritas de una manera totalmente nueva. Una Inversión a Largo Plazo: Cuando se trata de música, invertir en una instalación de audio de calidad es una decisión inteligente a largo plazo. Los sistemas de sonido bien diseñados y construidos tienen una mayor durabilidad, lo que significa menos necesidad de reparaciones o reemplazos frecuentes. Además, al disfrutar de una experiencia auditiva enriquecedora y emocionalmente satisfactoria, cada centavo invertido se verá recompensado en momentos inolvidables y una conexión más profunda con la música que amas. El poder transformador de una buena instalación de audio no puede subestimarse. La música nos envuelve, nos inspira y nos lleva a lugares emocionales que nunca creímos posibles. Al invertir en un sistema de sonido de calidad, nos regalamos la oportunidad de sumergirnos por completo en el mundo de la música, experimentando una conexión más profunda y enriquecedora con cada nota y cada melodía. No permitas que la calidad se pierda en el olvido. Atrévete a explorar la magia del sonido y descubre cómo una buena instalación de audio puede transformar tu experiencia musical para siempre. ¡Déjate llevar por el sonido y déjate llevar por la vida!

Presentamos el SUB215 de 1 SOUND! Este subwoofer pasivo es rápido, potente y ruidoso, y es perfecto para eventos en vivo, instalaciones, sistemas al aire libre, antros y teatros. Con una respuesta de frecuencia de 30 Hz a 120 Hz (-6 dB preestablecido dependiente), el SUB215 es capaz de producir un SPL máximo de 140 dB SPL a 1 m con preajuste. Con una potencia de 3600 W (programa) / 1800 W (AES) y una impedancia de 4 Ω, este subwoofer cuenta con (2) controladores de baja frecuencia tetracoil de 15". El SUB215 es omnidireccional y está construido con contrachapado de abedul de Finlandia (pegamento de urea), revestimiento mate resistente a la sal y los rayos UV, hardware de acero inoxidable 316 y tela de malla espaciadora 3D. Además, cuenta con una clasificación IP55 resistente al agua salada y al aire libre. Este subwoofer tiene dimensiones de 37,4" (950 mm) x 17,7" (450 mm) x 26,7" (680 mm) y pesa 133,8 libras / 60,7 kg. Viene en negro y blanco, pero también se pueden solicitar colores y telas personalizados. El SUB215 cuenta con puntos de aparejo (16) M8 y (6) M6, y se puede equipar con el accesorio de copa de poste para configuraciones de sub/satélite o con el Sistema de aparejo de torre opcional para matrices de columna. También cuenta con ruedas desmontables para facilitar el transporte. ¡El SUB215 de 1 SOUND es el subwoofer perfecto para aquellos que buscan un sonido profundo y claro con una potencia impresionante! ESPECIFICACIONES: Descripción: pasivo, de respuesta rápida, potente, profundo y con gran volumen Ancho de banda: 30 Hz - 120 Hz (-6 dB dependiendo del preset) SPL máximo: 140 dB a 1m con preset Potencia: 3600 vatios (programa), 1800 vatios (AES) Directividad: omnidireccional Elementos: (2) drivers de baja frecuencia de tecnología tetracoil de 15" Impedancia: 4 Ω Conectores: (2) NL4 Clasificación IP: IP55, resistente a interiores, exteriores y agua salada Montaje: 16 puntos de montaje Peso: 133.8 lbs / 60.7 kg Construcción: contrachapado de abedul de Finlandia (cola de urea), revestimiento mate resistente a la sal y los rayos UV, herrajes de acero inoxidable 316, tejido de malla 3D Accesorios: Copa para soporte de poste, Sistema de montaje en torre, ruedas desmontables para facilitar el transporte, patas de goma extraíbles Dimensiones: 37.4" (950 mm) x 17.7" (450 mm) x 26.7" (680 mm) Colores: Negro y blanco disponibles en stock, colores y tejidos personalizados disponibles ¡Sé el primero en escuchar el SUB215 y el nuevo Contour CT212 en InfoComm2023 en la Sala de Demostración de 1 SOUND! Sala de Demostración: W221A Stand: 5669 Código de registro: 1SO817 Referencia: https://www.1-sound.com/latest-news/sub215-to-debut-at-infocomm

El emblemático club nocturno MuMu de Maidstone, reconocido por su vibrante y enérgico ambiente, recientemente se sometió a una importante remodelación después de un devastador incendio en 2021. Durante varios meses, este lugar tan querido por los amantes de la fiesta en la región tuvo que cerrar sus puertas para llevar a cabo reparaciones y renovaciones. Sin embargo, gracias a la reciente instalación de una avanzada solución de monitoreo estéreo de Martin Audio por parte de Middlesex Sound and Lighting, el elegante salón y bar están nuevamente listos para brindar la mejor noche de diversión. Este lugar único, que incluye un pub tradicional irlandés, un bar clandestino, una sala de lavandería oculta, un restaurante y una zona de cabaret recientemente renovada, y un sótano convertido en área de club, presentó un desafío emocionante para el equipo de Middlesex Sound and Lighting, encargado de devolverle el factor sorpresa. "¡Todo el espacio es como un laberinto!", recordó Darrel Olivier, Director de Middlesex Sound and Lighting. "La sala principal se accede a través de un pequeño pasillo que lleva hacia arriba, y en el camino hay estas lavadoras con contenido curioso en el centro, girando alrededor. En el nivel superior, hay un restaurante y un comedor con un bar de cabaret recientemente renovado, y luego, en el sótano, hay un nuevo área de club, en la cual participamos en su creación". El equipo de audiovisual tuvo que prestar atención a la estética, utilizando recintos más compactos en las áreas de asientos de los compartimentos, subwoofers ocultos y un acabado impecable tanto en la iluminación como en el audio. Para el audio, se optó por los altavoces Martin Audio en todo el establecimiento, priorizando una cobertura y calidad de sonido excepcionales para garantizar una experiencia vibrante para los clientes. Es la familia ADORN la que recibe a los invitados, con los altavoces de techo ACS-55TS cubriendo el vestíbulo de entrada, las rutas de los clientes y los baños. En el club mismo, la pista de baile principal está cubierta por los altavoces Blackline X12, con el apoyo de graves de un par de subwoofers Blackline X118 de 18". La familia Blackline también está presente en la cabina del DJ con los monitores estéreo Blackline X10. Complementando el sistema de la pista de baile en los compartimentos y áreas periféricas, se encuentran los altavoces CDD6 con los subs SX110 de 10" ocultos en los asientos del banquete. La amplificación es impulsada por Powersoft y controlada por un procesador y controlador Symetrix Prism DSP en la cabina del DJ. También tienen control de zonificación completo y han incluido preajustes para el personal del lugar, ya que planean utilizar el espacio para eventos de brunch y almuerzo, además de su funcionamiento como club nocturno Recuperado de: https://martin-audio.com/news/press-release/mumu-nightclub-receives-bespoke-av-set-up-with-martin-audio

Uniendo fe, familia y amigos, la Iglesia Golden Isles Church Of God sirve a la comunidad de Brunswick, Georgia, y a las islas barrera circundantes. Hace más de 400 años, exploradores españoles en busca de oro descendieron sobre este territorio, solo para descubrir islas doradas en lugar de oro, de ahí el nombre de la región. El estilo tradicional de la mediana iglesia, con sus bancos de madera, techos altos y un estrado central elevado, dificultaba la inteligibilidad del habla durante los eventos y servicios. Para satisfacer mejor las necesidades de adoración en constante evolución de la congregación, la iglesia decidió modernizar la decoración y funcionalidad del santuario. La experiencia de Renkus-Heinz en el control de espacios acústicamente desafiantes resultó invaluable en esta remodelación. La iglesia recurrió a Brian Bush, co-propietario de All Seasons Audio, para rediseñar y modernizar el sistema de audio del santuario. All Seasons Audio contactó al representante independiente del fabricante, Richard Hembree de Griffith Sales Associates, para ayudar con el diseño. "El antiguo sistema de audio no cubría la sala de manera uniforme", dijo Bush. "Pero tuvimos que reutilizar los puntos de montaje originales de los altavoces debido al acceso limitado sobre el techo. Para superar las limitaciones de diseño, recomendamos los altavoces Renkus-Heinz por su rendimiento acústico". All Seasons Audio instaló una matriz central de cuatro altavoces VARIA VX101 con VX101 individuales utilizados como complementos laterales y un monitor para el coro. Con una amplia gama de ángulos de dispersión vertical y horizontal y los exclusivos guías de onda divergentes cónicos ajustables de Renkus-Heinz, las cajas altamente configurables y el ingenioso hardware de VARIA facilitaron el diseño personalizado de la matriz para el santuario. Completando el sistema, se colocaron dos subwoofers DRS18-2 y dos altavoces de fuente puntual TX82 como monitores de suelo junto al púlpito. El TX82 es un altavoz compacto de doble cono de 8 pulgadas perfecto para cualquier aplicación que requiera tamaño reducido, directividad constante y un rendimiento sonoro excepcional. La iglesia y la congregación quedaron encantadas con el nuevo sistema de audio, comentando: "¡Ahora suena increíble allí dentro!" "Las líneas de arreglo VARIA fueron la solución perfecta para el santuario de Golden Isles", dijo Bush. "La amplia gama de ángulos de dispersión vertical y horizontal que ofrecen nos facilitó diseñar una solución personalizada que se pudiera instalar en los puntos de montaje originales y llenar el espacio con un audio excepcional en todas partes. Recuperado de: https://www.renkus-heinz.com/application/renkus-heinz-enhances-worship-services-at-golden-isles-church-of-god/

El complejo Capio de Tsukuba en la ciudad de Tsukuba, Ibaragi, Japón, cuenta con pabellones deportivos cubiertos, teatros y salas de reuniones, mientras que Tsukuba en sí misma es conocida por ser una ciudad científica del futuro. Inaugurado en julio de 1996, el Hall Capio ha brindado una atmósfera auténtica para el teatro y la danza, con su distintivo arreglo de asientos y las instalaciones de escenario de alta calidad. Recientemente, el Hall Capio experimentó una importante renovación del sistema de sonido, y se introdujeron nuevos equipos, incluyendo el nuevo TORUS de Martin Audio como PA principal. Nobuhito Endo, gerente técnico de la compañía de alquiler Sigma Communications, que apoya el teatro, explicó la razón para la actualización y su elección del TORUS. "Pueden ajustar el ángulo de la guía de ondas de TORUS incluso con las rejillas adjuntas y esta flexibilidad es una ventaja en situaciones como esta". - (Takahisa Ota) Originalmente, los altavoces centrales del proscenio estaban expuestos, y se colgaba un grupo de varios sistemas de punto desde la estructura. Naturalmente, se consideró la posibilidad de utilizar una línea de array como reemplazo, pero se encontró un problema. Si bien el salón no era muy profundo, la disposición en herradura de tres pisos del auditorio era verticalmente demasiado grande para los ángulos de cobertura. “Estaba muy claro que se necesitaría un número considerable de gabinetes de línea de array si quisiéramos proporcionar una cobertura completa de área vertical desde su punto más alto, sin converger en la estructura del escenario”. - (Nobuhito Endo) Fue entonces cuando se pensó en la solución de arreglo de curvatura constante. En lugares con techos altos pero que requieren una distancia corta, el nuevo equipo de Martin Audio, TORUS, ofrece una solución práctica. Las matrices de línea completas serían imprácticas y costosas para un salón de 15 a 30 metros de profundidad. Sin embargo, una solución de punto como esta proporcionaría cobertura y SPL suficientes. Como matriz de curvatura constante, TORUS está diseñado para compensar completamente todos los vacíos combinando cobertura optimizada, SPL perfecto y eficiencia de costos. Durante el proceso de renovación se desplegó una matriz vertical que comprendía cuatro gabinetes: dos de los modelos T1215 y T1230, que ofrecen 15° y 30° de dispersión vertical, respectivamente, se colocaron en rejillas en el proscenio para cubrir los 90° verticales, inclinados para enviar el sonido desde el tercer piso al asiento delantero del primer piso. Además, se especificó un Martin Audio XD12, complementado por un subwoofer SX118, para la columna lateral y alimentado por amplificadores DSP iK42. Para los asientos de relleno y de balcón, se desplegaron seis Blackline X8. Martin Audio. (2023, Mayo 3). TORUS Constant Curvature the Perfect Solution for Tsukuba’s Capio Hall. Recuperado el 8 de mayo de 2023, de https://martin-audio.com/news/press-release/torus-constant-curvature-the-perfect-solution-for-tsukubas-capio-hall

Ian Schrager, propietario del Public Hotel ubicado en Manhattan, rediseñó recientemente el espacio de su club en la azotea, convirtiéndolo en una experiencia completamente inmersiva conocida como Microclub on The Roof. Este nuevo club de alto perfil, con una vista de 360 grados de Lower Manhattan, quería presentar aspectos de audio y video como parte clave de la experiencia del club. El desafío inicial de este espacio era que el club anterior emitía contaminación acústica, lo que molestaba a los apartamentos residenciales ubicados dos pisos arriba. SH Acoustics, dirigida por el consultor principal Steve Haas, fue contratada para enfrentar este desafío, colaborando en el diseño de audio que dependía en gran medida de las propiedades de dispersión controlada de los altavoces 1 SOUND, así como consultando sobre tratamientos acústicos dentro del espacio para mejorar tanto la calidad del sonido como la contención en el nuevo diseño. Essential Communications fue contratada para completar la instalación. Essential Communications sugirió que se incluyeran los altavoces 1 SOUND en el diseño de audio, al conocer las capacidades cardioides de las columnas Tower. 1 SOUND fue al espacio y realizó una demostración para la empresa de Ian Schrager y SH Acoustics, lo que resultó en que todos estuvieran muy contentos con la calidad del sonido y confiando en que SH Acoustics y Essential Communications lograrían un audio de discoteca con bombeo de pecho en el que los DJs de clase mundial estarían emocionados de actuar mientras se resolvía el problema de la contaminación acústica. Para la zona de la pista de baile del club, donde necesitaban el mayor SPL, se utilizaron nueve Tower LCC44 en una configuración inmersiva y se emparejaron con cinco SUB310 para el bajo. Este espacio del club está compuesto principalmente por ventanas de vidrio con columnas que se convirtieron en pantallas de video, lo que hizo que la colocación de los altavoces fuera aún más estratégica. Los LCC44 se montaron en el lateral de las columnas de la pared de video, utilizando soportes de pared LCC44, que pueden girar hasta un ángulo máximo de 90 grados. Essential Communications pudo montar los altavoces de manera que quedaran enrasados con el borde de la columna y tuvieran el ángulo deseado para cubrir la pista de baile. Las Torres fueron la opción óptima debido a su cancelación trasera, lo que ayudó a disminuir las reflexiones detrás de los altavoces contra las ventanas de vidrio, su patrón de dispersión estando sólo a 5 grados por encima de la parte superior. Esto ayudó a minimizar que el sonido golpeara el techo mientras aún proporcionaba el nivel SPL que se requería. Los SUB310 se colocaron entre los compartimentos de la zona de asientos. SH Acoustics ajustó el sistema para que sonara óptimo y eliminó la reverberación para que no llegara a los pisos vecinos del edificio. Se implementaron múltiples ajustes de DSP para optimizar el nivel general y el equilibrio de los graves para la amplia variedad de eventos que organiza el local. La cabina del DJ utilizó un par de Cannon C6's colocados en postes de altavoces como monitores, junto con un CSUB210 dentro de la cabina del DJ. Para la zona del bar, se montaron los Cannon C6 en el techo utilizando abrazaderas en C, y se utilizaron los SUB310 para los graves. "Esta fue nuestra primera experiencia trabajando con 1 Sound en un proyecto significativo", dice Steve Haas (SH Acoustics) "y tanto nosotros como el cliente quedamos muy satisfechos con lo limpio que sonaba el sonido de sus altavoces a altos niveles de sonido, manteniendo un control preciso sobre la dispersión vertical del sonido. Esperamos encontrar otras oportunidades únicas para emplear la variedad de productos ofrecidos por 1 Sound". Diseño/calibración de audio y consulta acústica por: https://shacoustics.com/ Instalación realizada por: https://www.makeasoundinvestment.com/ Productos destacados: LCC44, SUB310, C6i, C6, CSUB210. 1 Sound. (2023). IAN SCHRAGER’S IMMERSIVE NEW ‘MICROCLUB’ OPENS WITH A 1 SOUND AUDIO SYSTEM Disponible en: https://www.1-sound.com/latest-news/ian-schragers-immersive-new-microclub-opens-with-a-1-sound-audio-system

1 SOUND acaba de lanzar su más reciente producto, el Contour CT212, un altavoz pasivo de tres vías con carga de bocina que es verdaderamente impresionante. Con un máximo SPL de 145 dB, el Contour CT212 es capaz de llenar cualquier espacio con un sonido poderoso y claro. A pesar de su capacidad para producir altos niveles de sonido, este altavoz sigue siendo íntimo y suena completo incluso a bajos volúmenes. El CT212 combina dos controladores de baja frecuencia de 12" y un controlador de compresión de media y alta frecuencia coaxial de 4" + 2" en una carcasa de punto de carga de bocina. Con una respuesta de graves de hasta 55 Hz y una dispersión controlada de 100° x 50°, este altavoz es ideal para instalaciones de mediano a gran tamaño y producciones en vivo. Además, el Contour CT212 tiene una clasificación IP55 y es resistente al agua salada, por lo que puede ser utilizado tanto en interiores como en exteriores. Los accesorios de acero inoxidable 316 también están disponibles para su uso en ambientes marinos. Con ocho puntos M5 y cuatro puntos M6, la CT212 también ofrece diversas opciones de rigging para su uso en una variedad de aplicaciones. El Contour CT212 está hecho de madera contrachapada de abedul finlandés con revestimiento de poliurea resistente a la sal y los rayos UV, y accesorios de acero inoxidable 316 y aluminio. Además, viene con una rejilla frontal magnética extraíble y está disponible en negro y blanco. Si estás buscando personalizar aún más tu altavoz, también hay opciones de color y tela personalizadas disponibles. En resumen, el Contour CT212 es un altavoz de alta calidad que ofrece un sonido potente y claro en una variedad de entornos, desde pequeños clubes hasta teatros de 700 asientos. Si buscas un altavoz que supere tus expectativas, no busques más allá del Contour CT212 de 1 SOUND. ¡No te lo pierdas en el lanzamiento de InfoComm 2023! Fuente: "The New Contour CT212", 1 SOUND. Disponible en: https://www.1-sound.com/latest-news/the-new-contour-ct212